Pompidou

полит. Помпиду (Президент Франции с 1969 по 1974 гг.)

    Centre Georges Pompidou

   Also known popularly as " Beaubourg". Located on Place Beaubourg, in the Marais district of Central Paris, the Centre Pompidou is one of the most visited museums in Paris, thanks to its collection of modern and contemporary European art, and its large public reference library with facilities for over 2,000 readers, its theatres and its lecture rooms. The glass steel and concrete building, designed by the Richard Rogers partnership, and opened in 1977, is one of the most remarkable examples of 1970's architecture. It is distinguished by having most of its service infrastucture (lifts, escalators, utility ducts) on the outside of the building.

   In May 2010, a satellite of the Pompidou Centre opened in the city of Metz, in Lorraine. This brand-new museum will show a selection of works from the Paris collection, including some of the finest, and also stage its own exhibitions.

   (1911-1974)

   President of France from 1969 until his death in 1974, successor to General de Gaulle. Conservative (Gaullist) Prime minister 1962-1968. The Pompidou years were the final phase of the truly Gaullist Fifth Republic; Pompidou was succeeded (after the brief caretaker presidency of Alain Poher) by Valéry Giscard d'Estaing who, although a conservative, was an Independent Republican, not a member of the Gaullist party.

иск. (le) Центр Жоржа Помпиду (музей совр.искусства, http://www.centrepompidou. fr)

лингвостран. Национальный центр искусства и культуры имени Жоржа Помпиду (CNAC)

воен.-полит. Группа Помпиду

Beaubourg nmpr Beaubourg. Beaubourg A district in Paris' third arrondissement, Beaubourg is synonymous with the Centre Georges Pompidou, a cultural centre built in 1977 which houses a number of art galleries, exhibition venues, a public library, a cinémathèque, vidéothèque and restaurant. The parvis or terrace in front of the centre is a popular venue for street entertainers, buskers, and the general public.

[bobur] nom propre

This term officially refers to the area surrounding the Pompidou Centre but it has come to mean the museum itself. The very unusual design of the Centre national d'art et de culture Georges Pompidou was the subject of much controversy when it was built in 1977, but today it is the second most visited building in France. It houses a modern art gallery, a cinema, an open-stack library and other cultural exhibits.

1) сокр. Centre national d'art et de culture (Pompidou)

2) лингвостран. Centre National d'Art et de Culture Georges-Pompidou

   born 1932.

   (adj. Chiraquien)

   Former conservative (Gaullist) President of France, from 1995 to 2007. Chirac's reelection in 2002 was an unexpected twist of fortune, caused by the elimination of the front-runner, socialist Lionel Jospin, pipped into third place in the first round of the election by a surge in the vote for the far right wing leader of the French National Front, Jean Marie Le Pen.Facing Le Pen in the second round, Chirac was reelected with a massive majority in what was in essence a contest between the the extreme right and everyone else. Had the second round of the election been a classic left-right contest, Chirac's re-election would not have been guaranteed.

   Jacques Chirac was a highly ambitious career politician, who worked his way rapidly up the ranks of the Gaullist movement; yet his first steps in politics were actually as a militant for the Communist party, and as a student he sold the communist newspaper l'Humanité on the streets of Paris. After graduating from "Sciences Po", he changed tack, married into Parisian high society, studied at the elite ENA (Ecole Nationale d'Administration), and then began a career in politics, working for the office of the prime minister, Georges Pompidou. In 1976, he was appointed junior minister for employment in the third Pompidou government, and from then after he remained one of the most omnipresent of conservative politicians in France. From Gaullist, he became a supporter of Valéry Giscard d'Estaing during Giscard's 1974 bid for the presidency - against the Gaullist Chaban-Delmas - and was appointed Prime Minister when Giscard won. Two years later, he resigned, complaining that Giscard was cramping his style.

   This was the start of his rise to the top. No longer prime minister, in 1977 he set about building his own power base, or rather his own two power bases, firstly as leader of a new political party, the RPR, created out of the old Gaullist UDR, and secondly by becoming elected Mayor of Paris. In 1981, he challenged Giscard for the presidency, but came third in the first round of the election, which was won by François Mitterrand. By 1986 he was clear leader of the conservative opposition. When the conservatives won the general election of that year, he was appointed prime minister, ushering in the first period of cohabitation (see below) between a president and a government of different political persuasions.

   In 1988, he was again a candidate in the presidential election, and again lost; but with his power base in Paris and in the RPR, he then had seven years in which to prepare his third, and first successful, challenge for the presidency.

   He served two terms as president, the first of seven years, the second of five - though as already stated, his reelection in 2002 was more due to the failure of the Socialist campaign and the surprise presence of Le Pen in the second round, than in his own popularity. It is still rather early to judge the Chirac presidency in a historic perspective, but early appraisals suggest that it will not be remembered as a great period in French history. It was a time during which France dramatically failed to adapt to the changes in the modern world - the end of the Cold War and the challenge of globalisation - and failed to push through the social and economic reforms that were allowing other developed nations such as France, Germany or Spain, to find their place in the new world order.

art [aʀ]

1. masculine noun

   a. ( = esthétique, technique) art

• l'art pour l'art art for art's sake

• livre/critique d'art art book/critic

• un homme de l'art a man in the profession

• le septième art cinema

• le huitième art television

• le neuvième art comic strips

   b. ( = adresse) skill

• c'est tout un art it's quite an art

• il a l'art et la manière he knows what he's doing and he does it in style

• il a l'art de dire des bêtises he has a talent for talking nonsense

2. compounds

► art déco Art Deco

► l'art dramatique drama

► art nouveau Art Nouveau

► arts appliqués decorative arts

► arts décoratifs decorative arts

► arts graphiques graphic arts

► arts martiaux martial arts

► les Arts ménagers (salon) ≈ the Ideal Home Exhibition

► les Arts et Métiers higher education institute for industrial art and design

► les arts plastiques the visual arts

► les arts de la rue street performance

► art de vivre way of life

* * *

nom masculin

1) (création, œuvres) art

2) ( savoir-faire) art; ( habileté) skill

3) ( don) knack ( de faire of doing)

arts nom masculin pluriel arts

- art déco

- art dramatique

- art floral

- art de la guerre

- art lyrique

- art nouveau

- art oratoire

- art de la table

- art de vivre

- arts appliqués

- arts décoratifs

- arts ménagers

- arts plastiques

* * *

1. nm

1) (= activité) art

2) (capacité, talent)

2. arts nmpl

* * *

art

A nm

1 (création, œuvres) art; l'art abstrait/chinois/nègre abstract/Chinese/Negro art; l'art du Moyen-Âge the art of the Middle Ages; l'art pour l'art art for art's sake; d'art [amateur, livre, galerie] art ( épith); ⇒ grand;

2 ( savoir-faire) art; ( habileté) skill; c'est tout un art de créer un parfum creating a perfume is an art in itself; c'est du grand art it's a real art; il nous a enseigné l'art du mime/du trucage/de faire des sauces he taught us the art of mime/of special effects/of sauce-making; l'art de l'écrivain/du jardinier the writer's/gardener's art; ils ont un art consommé du compromis they have perfected the art of compromise; avoir l'art et la manière to have the skill and the style (de faire qch to do sth); avec art ( artistement) artistically; ( habilement) skilfully^GB; elle joue/s'exprime avec un art consommé de la nuance she plays/expresses herself with a fine command of nuance;

3 ( don) knack; elle a l'art de convaincre/de plaire she has the knack of convincing/of pleasing people; il a l'art de parler pour ne rien dire he's very good at talking without saying anything.

B arts nmpl arts; ⇒ école.

art contemporain contemporary art; art déco art deco; un meuble art déco a piece of art deco furniture; art dramatique drama; art floral flower arranging; art de la guerre art of war; art lyrique opera; art martial martial art; art nouveau art nouveau; un vase art nouveau an art nouveau vase; art oratoire public speaking; art poétique (versification, ouvrage) art of poetry; art de la table art of entertaining; art de vivre art of living; être célibataire c'est plus que vivre seul, c'est un art de vivre there's more to being a bachelor than living on your own, it's an art; arts appliqués applied arts; arts décoratifs decorative arts; arts graphiques graphic arts; arts libéraux liberal arts; arts mécaniques mechanical arts; arts ménagers home economics; le Salon des Arts Ménagers ≈ the Ideal Home Exhibition GB, the Home Show US; arts plastiques plastic arts.

[ar] nom masculin

1. ART art

2. [technique] art

a. [classe] drama class

b. [école] drama school

3. [don] art, talent

je voulais juste le prévenir! — oui, mais il y a l'art et la manière I didn't want to offend him, just to warn him! — yes, but there are ways of going about it

————————

arts nom masculin pluriel

bibliothèque [biblijɔtεk]

( = édifice, pièce) library ; ( = meuble) bookcase

━━━━━━━━━━━━━━━━━

The BNF, as it is popularly known, is a copyright deposit library holding important historic collections of printed and manuscript material. The original building became too small and most of the collection has been transferred to a vast new library complex in the south-east of Paris.

* * *

1) (endroit, collection) library

2) ( meuble) bookcase

* * *

1) (= établissement, service) library

2) (= meuble) bookcase

* * *

bibliothèque nf

1 ( endroit) library; bibliothèque publique/universitaire public/university library; bibliothèque de prêt/de consultation lending/reference library;

2 ( meuble) bookcase; bibliothèque vitrée glass-fronted bookcase;

3 ( collection de livres) library.

bibliothèque nationale de France, BNF national library in Paris; bibliothèque publique d'information, BPI main library of the Pompidou Centre in Paris.

[biblijɔtɛk] nom féminin

1. [lieu] library

[meuble] book-case

[collection] collection

2. COMMERCE

Situated in the rue de Richelieu in Paris, the Bibliothèque nationale or BN is a large copyright deposit library comparable to the British Library and the Library of Congress. At present it houses the library's collection of manuscripts, engravings, coins, medals and maps; the main bulk of the book collection has been transferred to the new François Mitterrand-Tolbiac complex in the 13th arrondissement.

   (1915-2000)

   Conservative prime minister of France, 1969 - 1972. Chaban Delmas was a wartime leader in the French Resistance movement, who entered politics in the days of the Fourth Republic. At this time, he was a Radical and a Social Republican. He was a minister in the centre-left coalition government of Pierre Mendès-France in 1954-55 and minister of Defence in the Radical Socialist Gaillard government 1957-8. He then rallied to the Gaullist movement in 1958, though was mistrusted by many leading Gaullists, and did not serve as minister during the De Gaulle presidencies, though was elected leader of the National Assembly. He was appointed prime minister by Georges Pompidou. As well as his national duties, Chaban-Delmas was also Mayor of Bordeaux for 48 years, from 1947 to 1995, and also Député for the city - a classic example of cumul des mandats.

   (adj. Giscardien)

   Born 1926

   President of France from 1974 to 1981. Valéry Giscard d'Estaing succeed Georges Pompidou as French president, thereby putting an end to 16 years of Gaullist presidency. Though a conservative, Giscard was from the UDF, the centre right party in the conservative coalition of the time.

   On becoming president, Giscard promised change after a decade and a half of Gaullist rule: more Atlanticist and pro-European than previous presidents, he nevertheless failed to embody the change that many people wanted, and was not reelected for a second term. He tried to give the French presidency more popular appeal than it previously enjoyed, and make it seem closer to ordinary Frenchmen, but his changes were more symbolic than real, and included walking down the Champs Elysées in a sweater rather than a suit, and inviting himself to dinner with ordinary French families from time to time.

   After his defeat at the 1981 Presidential election, Giscard returned to politics as an ordinary Député (MP), and also became strongly involved in local politics in his region, the Auvergne, becoming President of the Regional Council from 1986 to 2004.

   (1916 - 2007)

   Prime minister of France 1972 - 1974 under President Pompidou. A historic figure of the Gaullist movement, and former colonial administrator, Messmer was de Gaulle's second-closest adviser. On the traditionalist wing of the Gaullist movement, he was Minister of the Armies at the time of the Algerian war of independence.

   (1909-1996)

   Interim president of France following the resignation of General de Gaulle in 1969, and again following the death of Georges Pompidou in 1974. He acceded to the Presidency in his function of leader of Sénat, the the upper house in the French parliament.

   The head of state, under the constitution of the French Fifth Republic (Cinquième république). The French president is elected by direct universal suffrage, for a term of five years in office. Since the 2008 constitutional reform introduced by President Sarkozy, a president may serve no more than two five-year terms in office. Election by universal suffrage was first introduced following a referendum organised by General de Gaulle in 1962. Originally the presidential term in office was seven years, with one president, F. Mitterrand, serving a full two terms. With presidential and legislative elections operating according to different calendars, swings in the popularity of parties and their leaders led in the mid eighties to situations or " Cohabitation", with presidents and parliamentary majorities from different sides of the political spectrum. In 2002, presidential and legislative elections were held within two months of each other, each leading to five year terms in office for those elected; thus president Chirac emerged for a second term in office with a solid parliamentary majority of his own supporters.

   The president is responsible for choosing his Prime Minister (see Premier Ministre), who proposes a team of government ministers which the president must approve. He is the chief of the executive, who oversees weekly cabinet meetings (see Conseil des ministres), and promulgates new laws. He is also the commander in chief of French forces. He has the power to dissolve theNational Assembly and call legislative elections - a power used rather disastrously in 1997 by Jacques Chirac, who dissolved the Assembly in attempt to give his "presidential majority" a rather less slender majority, only to see the Socialist opposition voted into power.

   In exceptional cases of national emergency, Article 16 of the Constitutiongives the president the power to rule without the consent of parliament.

   See also Giscard d'Estaing, Pompidou

  Приключения Хуана Кинкина

   1968 – Куба (115 мин)

     Произв. IСАIС (Хумберто Хернандес)

     Реж. ХУЛИО ГАРСИА ЭСПИНОЗА

     Сцен. Хулио Гарсиа Эспиноза по роману Самуэля Фейхоо «Хуан Кинкин»

     Опер. Хорхе Хайду (Cinemascope)

     Муз. Лео Брауэр, Луис Гомес, Мануэль Кастильо

     В ролях Хулио Мартинес, Эрдвин Фернандес, Аделаида Раймат, Энрике Сантистебан, Агустин Кампос.

   В годы детства и юности Хуан Кинкин был мальчиком в хоре, тореадором, факиром и т. д. Потом он стал партизаном. В мирное время, как и в военное, он ведет самую насыщенную жизнь.

   Нечто вроде плутовского вестерна – фильм комичный и кровожадный, богатый на выдумки и, безусловно, защищающий определенную позицию. Его интонация игрива, жизнерадостна, изобретательна ― несмотря на некоторую затянутость и детскую наивность. Отстраненность авторского взгляда (так как при некоторых режимах всякому таланту нужно алиби) особенно ощущается в смешении прошлого и настоящего: здесь нет ни прошлого, ни настоящего, вместо них – расколотое и измельченное время. Эта отстраненность не помешала широкой публике благосклонно встретить фильм и насладиться его зрелищными и развлекательными достоинствами. В декабре 1988 г. Приключения Хуана Кинкина по-прежнему с большим отрывом возглавляли список кассовых сборов всех кубинских фильмов.

   О кубинском кинематографе издан превосходный труд под редакцией Пауло Антонио Паранагуа (Centre Georges Pompidou, 1990).

(***)

  Рождение нации

   1915 - США (12 частей)

     Произв. Д.У. Гриффит, Epoch Producing Corporation

     Реж. ДЭЙВИД УОРК ГРИФФИТ

     Сцен. Д.У. Гриффит и Фрэнк Вудз по роману и пьесе Томаса Диксона-мл. «Человек клана» (The Clansman) и его же роману «Пятна леопарда» (The Leopard's Spots)

     Опер. Билли Битцер, Карл Браун

     Дек. Фрэнк Уортмен

     Кост. Роберт Голдстин

     В ролях Генри Б. Уолтхолл (Бен Кэмерон), Лиллиан Гиш (Элси Стоунмен), Мей Марш (Флора Кэмерон), Мириам Купер (Маргарет Кэмерон), Ралф Льюис (Остин Стоунмен), Мэри Олден (его гувернантка Лидия Браун), Джордж Сигман (Сайлас Линч), Уолтер Лонг (Гас), Роберт Хэррон (Тод Стоунмэн), Уоллес Рид (кузнец Джефф), Джозеф Хенабёри (Авраам Линкольн), Элмер Клифтон (Фил Стоунмен). Джозефина Кроуэлл (миссис Кэмерон), Споттисвуд Эйткен (д-р Кэмерон), Жорж Андре Беранже (Уэйд Кэмерон), Мэксфилд Стэнли (Дьюк Кэмерон), Дженни Ли (его служанка Мэмми), Рауль Уолш (Джон Уилкс Бут), Доналд Крисп (генерал Грэнт), Хауард Гей (генерал Ли), Сэм де Грэсс (Чарлз Самнер), Вайолет Уилки (Флора в детстве).

   Две семьи, объединенные узами дружбы и любви, - Стоунмены с Севера и Кэмероны из городка Пьемонт в штате Южная Каролина - проходят через трагические годы Гражданской войны в США. Дьюк, самый юный из 3 братьев Кэмеронов, погибает одновременно с Тодом, младшим из Стоунменов. Затем погибает Уэйд Кэмерон, во время осады Питерсбёрга, продлившейся целый год. (Капитуляция Питерсбёрга в апреле 1865 г. ознаменует собой крах Юга.) В сентябре 1864 г. армия северян берет приступом Атланту. Бен, старший из Кэмеронов по прозвищу Маленький Полковник, ведет себя героически при нападении на продовольственный конвой северян. При осаде Питерсбёрга он без колебаний приходит на помощь раненому врагу; его поступок бурно приветствуется северянами. Позднее он сам получает тяжелое ранение; его спасает Фил Стоунмен.

   После победы Севера Маленький Полковник попадает на лечение в вашингтонский госпиталь, где работает медсестрой Элси Стоунмен, чей портрет Бен всегда носил на груди, хотя никогда ее не встречал. Узнав, что ее сына собираются повесить за неповиновение, миссис Кэмерон просит милости для Бена у самого президента Линкольна и добивается своего. 9 апреля 1865 г. генерал Ли капитулирует перед генералом Грэнтом. В тот же день Бен покидает госпиталь и возвращается к своим. Остин Стоунмен, отец Элси и Фила, возглавивший лагерь радикалов, протестует против мягкости Линкольна к Югу. Благодаря протекции президента, Юг получает шанс восстать из руин. Однако 14 апреля 1865 г., на спектакле «Наш американский кузен» по случаю капитуляции Ли, Авраама Линкольна убивает в ложе Джон Уилкс Бут.

   Эту весть с безутешной скорбью встречают на Юге, где бывшие северяне стремятся передать власть в руки неопытным чернокожим. Став самым влиятельным человеком в Америке и заведя себе любовницу-мулатку. Остин Стоунмен направляет своего протеже мулата Сайласа Линча поддержать агитаторов за право голоса для чернокожих; в это время сенатор Самнер отстаивает гораздо менее опасную политику эмансипации. Линч располагает свою штаб-квартиру в Пьемонте. Его люди подговаривают чернокожих уходить от хозяев. Остин Стоунмен после болезни, по совету врачей, так же переселяется в Пьемонт. Элси вновь встречает Бена, и между ними начинается романтическая связь.

   На выборах голосуют чернокожие, но белые богачи не идут к участкам. Линча избирают губернатором. Отец Бена доктор Кэмерон лечит чернокожего слугу, жестоко избитого за отказ голосовать в поддержку Союза и «саквояжников» (кандидатов, прибывших с Севера). Бунт в Палате представителей штата: чернокожие получают большинство мандатов (1871). Бен Кэмерон расстроен тем, что его близкие разорены, и призывает создать «Ку-Клукс-Клан», организацию по обороне Юга. Люди, входящие в Клан, терроризируют чернокожего, поджигающего амбары. Несколько членов Клана погибают от рук сторонников Линча. «Мы раздавим белых черным сапогом», - говорит Стоунмен Линчу. Из-за отца Элси вынуждена расторгнуть помолвку с Беном. Младшая сестра Бена Флора пытается его утешить, как только может. Однажды Гас, чернокожий ренегат, которому покровительствует Линч, подстерегает Флору у источника и нападает на нее. Она пытается убежать и, оказавшись на краю пропасти, грозится прыгнуть, если Гас приблизится к ней хоть на шаг. Она прыгает и умирает на руках у Бена.

   Клан судит и казнит Гаса и подбрасывает его тело к дому Линча в Пьемонте. В ответ на это Линч усиливает чернокожую милицию, патрулирующую улицы. Он отдает приказ об аресте доктора Кэмерона. Старшая дочь Кэмерона Маргарет умоляет Элси вступиться за ее отца. Чернокожие, верные доктору; помогают ему скрыться в телеге. Элси узнает, что ее брат Фил убил чернокожего, пытаясь помочь доктору Кэмерону, который прячется в хижине, принадлежащей 2 ветеранам Союза. Элси просит Линча о помощи; тот требует, чтобы в награду она стала его женой. Он хочет создать черную империю и предлагает Элси стать ее королевой. В это время Клан бьет в набат, созывая всех своих воинов. Линч, видя, что Элси не спешит пойти ему навстречу, приказывает своим людям силой подготовить ее к женитьбе. Линч и любовница Остина затыкают рот Элси кляпом. В окруженной хижине ветераны-северяне не дают доктору Кэмерону сдаться. Клан выступает против чернокожих, завоевавших город: освобождает Элси, которую обнимает отец; берет в плен Линча; наконец, приходит на подмогу Кэмерону, осажденному с друзьями в хижине. Чернокожие разоружены. Выборы организованы заново. Двойной медовый месяц: для Маргарет и Фила и для Элси и Бена.

   ► Рождение нации - 1-я американская эпопея, 1-й очень полнометражный фильм, снятый в США - рассматривается большинством историков как ключевая веха в эволюции кинематографического зрелища, поскольку фильм облагородил это искусство. Это произошло благодаря оригинальности и богатству повествовательных приемов, полноценной власти режиссера над эстетической стороной картины и над весьма обширным материалом, а также - элемент, пренебрегать которым нельзя, - благодаря колоссальному успеху фильма. Мы считаем, что Кабирия, Cabiria. появившаяся раньше Рождения нации, сыграла более важную роль в повсеместном признании достоинств полнометражного формата. Но с точки зрения художественной ценности, вклад Рождения нации и его превосходство неоспоримы и никем не оспорены.

   В материальной сфере Гриффит очень ловко внушил всем иллюзию, будто на съемки этого фильма (несомненно, довольно дорогостоящие) ушли гигантские средства. После долгих недель репетиций, съемочный период продлился 9 недель (начиная с 4 июля 1914 г.) и сегодня известно, что число занятых артистов не превышало 500 (хотя в дни премьеры Гриффит говорил о 30–35 тысячах). Бюджет вырос с 40 000 до 110 000 долларов, при том что риск был велик, а отношение к проекту извне было скептическим. Несмотря на то что по замыслу финансированию и постановке Рождение нации было ремесленным предприятием, его прокат, реклама и премьера были, напротив, организованы с высочайшим профессионализмом. Напомним, что фильм собрал в прокате несколько десятков миллионов долларов и спровоцированный им скандал (легко объяснимый) принес большую пользу его прокатной судьбе.

   Главная эстетическая оригинальность картины состоит в попытке тесного переплетения истории страны и отдельных человеческих историй. Все, кто работал с Гриффитом, говорили, что он буквально впитывал в себя огромное количество книг, документов, фотографий, имеющих отношение к этому периоду американской истории. Выводя на экран важных и собирательных вымышленных персонажей (Остин Стоунмен, чьим прототипом послужил Таддеус Стивенз (***)) и подлинных исторических лиц (Линкольн, Ли, Грэнт и др.), сыгранных абсолютно достоверно, перемежая непосредственное развитие сюжета «историческими панно», восстановленными с максимальной правдивостью (подписание Линкольном 75-тысячного рекрутского набора, капитуляция Ли перед Грэнтом, убийство Линкольна в театре Форда и т. д.), Гриффит блестяще справляется со своей задачей в 1-й части фильма (которая заканчивается пребыванием Бена Кэмерона в госпитале). До этого момента пышность «панно» превосходно вписывается в очень живой и насыщенный ритм, который происходящие события навязывают развитию индивидуальных судеб героев, в особенности - через встречи представителей семей Стоунменов и Кэмеронов на линии фронта и в тылу.

   2-я часть рассказывает о восстановлении Юга и о начале расовых конфликтов, и сама суть фильма меняется: перед нами уже не частная или коллективная история, а параноидальные и в то же время идиллические фантазии о единой Америке. У этих фантазий есть визуальный центр, ядро, которое пользуется особой любовью и благосклонностью режиссера: Юг в общем смысле слова; Южная Каролина; Пьемонт; улица, на которой стоит дом Кэмеронов; сам этот дом; и, наконец, прихожая в этом доме. Эти места приобретают в изобразительном ряду особое значение из-за огромного числа сцен, где мы снова и снова возвращаемся к ним; они становятся навязчивым лейтмотивом.

   Союз Севера и Юга скрепляется в фильме на почве отторжения элементов, считающихся чужеродными для американского менталитета, а именно - чернокожих. Чернокожие, чьи роли преимущественно исполняют загримированные белые актеры, в идеологической конструкции фильма (если лишить термин «идеология» научного или исторического значения) представляют не только всю свою расу, но и, в более общем смысле, любые элементы, способные повредить извне единству и самосознанию американцев. Если рассматривать политическое содержание этой части более-менее всерьез, то его нельзя расценить иначе как вредное, пустое и даже абсурдное, учитывая реальную историческую эволюцию США. Однако именно в этой 2-й части картины Гриффит-художник раскрывается наиболее полно и откровенно. Именно благодаря этой горячности, этой безумной скачке сюжета в последней 1/3, фильма, основанной, с одной стороны, на строго параллельном монтаже эпизодов и разрыве действия на 3 линии, разворачивающиеся в разных местах, с другой стороны - на максимально лиричном использовании некоторых законов мелодрамы. Рождение нации торжествует как драматическое зрелище и произведение искусства. В финале, когда пластически великолепная кавалькада ку-клукс-клановцев побеждает угрозу в лице рассеянных по городу чернокожих авантюристов, освобождает Элси из рук палачей, снимает осаду с хижины, в которой скрываются Кэмероны, повествование приводит к восхитительному пространственно-временному смешению всех его составляющих элементов, до сих пор существовавших в прискорбном и драматическом отрыве друг от друга. Оно также завершается лирическим апофеозом, а публика, эмоционально вовлеченная в действие, становится частью произведения. Это триумф саспенса (в повествовании), изумления, захватывающего дух (у зрителя), и добрых намерений (в морали фильма). Это идеалистическая и сентиментальная - так сказать, ангельская - мораль, но на этом этапе действия никто даже не думает ее оспаривать, поскольку все увлечены любовью, миром и всеобщим единением. Все эти приемы, несущие «положительный» заряд на драматическом и визуальном уровне кинематографического зрелища, будут использоваться на протяжении полувека режиссерами со всех концов света. Они существовали в зачаточном состоянии в бесчисленных короткометражках Гриффита (многие затрагивают тему Гражданской войны). В этом случае они свидетельствуют о масштабе режиссера, его способности к синтезу и о редкостной увлеченности выбранной эпохой.

   БИБЛИОГРАФИЯ: раскадровка (1599 планов, считая промежуточные титры на англ. и фр.) в журнале «L'Avant-Scene», № 193–194 (1977). Двойное предисловие Пьера Сорлена, который особо упоминает автобиографию Гриффита, изданную Джеймсом Хартом под названием «Человек, который изобрел Голливуд: Автобиография Д.У. Гриффита» (James Hart, The Man Who Invented Hollywood: the Autobiography of D.W. Griffith, Touchstone Publishing Company, Louisville, Kentucky, 1972). «Мы не писали сценария, - уточняет Гриффит, - я вообще никогда его не писал. Мы брали костяк истории, всюду таскали его с собой, ели с ним, ходили с ним, гуляли с ним, видели его во сне, пока каждый эпизод, каждая сцена не отпечатались в нашем сознании. Затем мы приступали к репетициям. Мы репетировали 3 месяца, и только потом приступили к съемкам». Кроме того, известно, что фильм является очень вольной интерпретацией 2 романов Томаса Диксона (см. титры). Работа по раскадровке, проделанная Пьером Сорленом, опирается на более раннюю, но очень редкую работу Теодора Хаффа «Покадровый анализ фильма Д.У. Гриффита Рождение нации» (Theodore Huff, A Shot Analysis of D.W. Griffith's The Birth of a Nation. The Museum of Modern Art, New York. 1961) и на копию, хранящуюся в Британском киноинституте в Лондоне - она длиннее описанной Хаффом. Сорлен также принимает во внимание звуковую версию фильма (1930), содержащую в прологе интервью Гриффита Уолтеру Хьюстону, не воспроизведенное в журнале «L'Avant-Scene». Тщательно описаны движения камеры и расхождения между 3 использованными источниками. Номер «L'Avant-Scene» также включает исследование Сорлена на тему «Гражданская война в американском кинематографе до Рождения нации» и раскадровку Битвы, короткометражного фильма Гриффита (The Battle, 1911). Также рекомендуем следующие работы: специальный номер журнала «Film Culture», посвященный Симором Стерном фильму (№ 36, 1965); «Взгляд на Рождение нации» Фреда Силвы (Fred Silva, Focus on The Birth of Nation, Prentice-Hall, Englewood Cliffs, New Jersey, 1971): «Взгляд на Д.У. Гриффита» Гарри М. Гелулда (Harry М. Geluld, Focus on D.W. Griffith, то же издательство, 1971): «Кино, мистер Гриффит и я» Лиллиан Гит и Энн Пиншо (Lillian Gish, Ann Pinchot, The Movies, Mr. Griffith and Me, то же издательство, 1969) - перевод главы, посвященной съемкам Рождения нации, включен в сборник «Д.У. Гриффит», выпущенный под редакцией Патрика Бриона (Patrick Brion, D.W. Griffith, Equerre, Centre Georges Pompidou, 1982); «Приключения с Д.У. Гриффитом» - дневник съемок, который вел ассистент оператора Карл Браун (Adventures with D.W. Griffith, Farrar, Straus and Giroux, New York, 1973); «Билли Битцер, его история» Билли Битцера (Billy Bitzer, His Story, то же издательство. 1973); книга «Каждому человеку свое время», написанная Раулем Уолшем, ассистентом Гриффита и исполнителем роли Джона Уилкса Бута (Raoul Walsh, Each Man In His Time, то же издательство, 1974).

   ***

   --- Первоначальное название - Человек клана, The Clansman.

   --- Таддеус Стивенз (1792–1868) - американский политический деятель, юрист. Начинал политическую карьеру как активист Антимасонской партии; был среди учредителей Республиканской партии. Лидер ее левого крыла во время Гражданской войны. Как председатель Бюджетного комитета обеспечил финансовую поддержку военных действий северян. Выступал за проведение наступательных операций, за привлечение освобожденных рабов в армию Союза. Посте окончания войны добился принятия в 1867 г. радикальных методов реконструкции и введения военного правления на Юге как гарантии участия негров в выборах.

  Сука

   1931 - Франция (100 мин)

     Произв. Пьер Бронберже, Роже Ришбе

     Реж. ЖАН РЕНУАР

     Сцен. Жан Ренуар, Андре Жирар по одноименному роману Жоржа де ла Фуршадьера и сценической адаптации Андре Муэзи-Эона

     Опер. Теодор Спаркюль

     Муз. Эжени Бюффе, Тозелли

     В ролях Мишель Симон (Морис Легран), Жани Марез (Люсьенн Пеллетье по прозвищу Лулу), Жорж Фламан («Деде»), Магделен Берюбе (Адель Легран), Роже Гайар (Алексис Годар), Жан Жере (Дюгоде), Александр Риньо (Эктор Лангелард), Ромен Буке (Анрио), Анри Гизоль (Амеде).

   Кассира в оптовом трикотажном магазине Мориса Леграна презирают коллеги и терроризирует жена, ужасная мегера Адель: единственное утешение Легран находит в живописи. Однажды ночью он знакомится с Лулу и защищает ее от сутенера Деде, которого она любит, хотя тот плохо с ней обращается. Легран встречается с Лулу, снимает ей комнату и украшает эту комнату своими картинами, которые его жена хотела отправить на помойку. Деде, как всегда сидящий на мели, выносит 2 картины и продает их торговцу; тот проявляет к ним живейший интерес. Позже Деде знакомит его с Лулу, выдавая ее за автора полотен, подписанных именем «Клара Вуд».

   Появляется первый муж Адель - офицер, пропавший без вести на Первой мировой войне; он пытается получить от Леграна денег. Легран дает ему ключ от своей квартиры и предлагает вечером, пока он с женой будет в театре, своими руками забрать сбережения Адель. На самом же деле он подстроил все так, чтобы столкнуть друг с другом бывших супругов и обрести наконец свободу. Он отправляется к Лулу и застает ее в постели с Деде. Он тут же уходит, но на следующее утро возвращается и умоляет ее уйти от Деде. Она смеется, и Легран, униженный до глубины души, убивает ее ножом для разрезания бумаги. Деде арестовывают за это убийство, судят и казнят. А Леграна без лишнего шума увольняют с работы: начальник обнаружил, что тот подворовывал из кассы.

   Эпилог: Легран, ставший клошаром, встречает коллегу, который оказывается не кем иным, как бывшим мужем ныне покойной Адель. Легран приоткрывает дверцу автомобиля и получает 20 франков от богатого автовладельца, только что вышедшего из галереи, приобретя картину Леграна - автопортрет. 2 клошара готовятся прокутить это маленькое состояние.

   ► 1-й полнометражный звуковой фильм Ренуара и 1-й его настоящий шедевр. Сюжет этого безупречного произведения окутан грязным натурализмом, который Ренуар решил видоизменить и преодолеть целым набором элементов, составляющих специфическую красоту фильма. Можно вкратце их перечислить: 1) в большинстве эпизодов - трагическая роль судьбы; 2) сардонический юмор, позволяющий автору свести счеты с «обществом» (понятием и реальностью, внутри которых изменчивая натура Ренуара никогда не чувствовала себя уютно). Общество порождает в этом фильме вечную комедию ошибок и лжи; к примеру, отъявленного негодяя приговаривают к смерти за единственное преступление, которого он не совершал, а настоящий убийца даже не попадает на допрос; клошар оказывается автором шедевров, продаваемых коллекционерам за баснословные деньги; 3) гениальная сдержанность в манере игры Мишеля Симона. Сумасшедшая изобретательность, фантазия, живописность на этот раз выпадают на долю необыкновенного Жоржа Фламана. В этом фильме и в Будю, Boudu sauvé des eaux, которые кажутся две половинками целого, Мишель Симон предстает, вне всяких сомнений, самым совершенным актером в истории кино; он может быть то интровертом, то экстравертом, то сдержанным, то экспансивным, то лунным, то солнечным. А в финале этой истории Легран становится, в некотором роде, противоположностью и обратной стороной самого себя - т. е. превращается в Будю.

   Наконец, не забудем неизменную красоту «кадра» как в статичных, так и в подвижных планах. Это не картинная красота, она в чистом виде кинематографична. У Ренуара она достигает высшей точки в 30-е гг. и в особенности - здесь, в Тони, Toni и Великой иллюзии, La grande illusion. Ей ничуть не вредят - а, быть может, даже выгодно ее подчеркивают - сокращения, навязанные телевидением. В столь конкретном мире Ренуара она выглядит немного чужеродной, почти абстрактной и отстраненной. Словно в доказательство того, что творчество Ренуара, при всей своей плодотворности, удивительно цельно, его 1-й звуковой фильм и его последний фильм начинаются и заканчиваются в миниатюрном театре - «маленьком театре Жана Ренуара», где в головокружительной пляске перед нами проносятся парадоксы, счастливые и отчаянные моменты жизни этих «бедных людей», на которых в прологе намекает Петрушка, представляя 3 главных героев Суки.

   N.В. В 1930 г. Фирмен Жемье поставил в театре сценическую адаптацию романа де ла Фуршадьера, написанную Муэзи-Эоном (см. книгу К. Готера и А. Бернара о Мишеле Симоне, РАС, 1975). Ремейк Суки снят Фрицем Лангом: Алая улица, Scarlet Street, 1945.

   БИБЛИОГРАФИЯ: сценарий и диалоги в журнале «L'Avant-Scene», № 162 (1975). О съемках и дальнейших трагических событиях, как будто продолживших вымышленную линию сюжета (Жани Марез разбилась насмерть в машине, за рулем которой сидел Жорж Фламан), см. в книге Ренуара «Моя жизнь и мои фильмы» (Jean Renoir, Ma vie et mes films, Flammarion, 1971). Что касается истории создания картины, то 4 пылких очевидца (Ренуар, Бронберже, Ришбе, Отан-Лара) совершенно расходятся в показаниях по многим важным вопросам. Выбор романа Ла Фушардьера. Бронберже: «Мой брат вырезал из журнала „L'?uvre“ большую часть „Суки“, которая публиковалась там с продолжением. Однажды, когда я собирался на самолет в Бурже, брат отдал мне вырезки со словами: „Вот, возможно, хорошая идея для Ренуара“» (Cinemamemoire, Centre Georges Pompidou, 1987). Ришбе: «Я читаю „Суку“ Жоржа де Ла Фуршадьера. Муэзи-Эон переработал роман в пьесу, и ему же принадлежат права на экранизацию. Поэтому я начинаю переговоры с ним» (Au-dela de l'ecran, Pastorelly, 77). Ренуар: «Я связался с несколькими продюсерами и предложил им проект на основе романа де Ла Фуршадьера под названием „Cука“» («Ма vie et mes films»). Выбор Ренуара в качестве режиссера. Бронберже: «Хотя мой партнер Роже Ришбе не особенно доверял Ренуару; поскольку слышал, что тот склонен к перерасходам бюджета… после нескольких недель обсуждений он, тем не менее, согласился поручить Ренуару постановку Суки». Ришбе: «В то время Ренуара пытаются выжить из профессии… Это, мне кажется, несправедливо. И я обращаюсь к нему с предложением экранизировать Суку». Выбор Мишеля Симона на роль. Бронберже: «Изначально Ренуар на роль Леграна планировал Арри Бора. Мне не составило большого труда убедить его, что Мишель Симон в этой роли может выглядеть фантастически». Ренуар: «В Суке я видел массу увлекательных возможностей для Катрин Эсслен и Мишеля Симона». Ришбе: «Жан Ренуар предложил мне нанять Мишеля Симона на роль папаши Леграна». Участие Паля Фейоша в монтаже. Бронберже: «Ришбе говорит, будто он привлек Паля Фейоша к работе над монтажом фильма, но это неверно. Возможно, он намеревался это сделать, но этого так и не произошло». Ренуар: « [Ришбе] подумал, что сможет собрать фильм по-своему на стадии монтажа. Он поручил монтаж режиссеру Фейошу. Когда тот узнал, что я не согласен с этим решением, он отказался». Ришбе: «Фейош в это время работал над Фантомасом. Я вызвал его к себе и попросил заняться монтажом Суки. Я следил за его работой. Когда сцены заняли подобающие им места, фильм вновь обрел ритм. А вместе с ним, в одно мгновение - и то качество, которого заслуживал». Наконец, Отан-Лара (Claude Autant-Lara, Les Fourgons du malheur, Carreie, 1987) на 35 стр. описывает тайную роль Фейоша, который, по его мнению, целиком и полностью спас картину. В то же время он рисует поразительный портрет этого великого режиссера, завершая его словами: «До чего же проклятое дело - восстанавливать истину». Учитывая столь несхожие свидетельства, Суку, по всей вероятности, можно назвать одним из самых противоречивых фильмов в истории кино.