guionista

guionista

argumentista, guionista

guionista

   Guionista y director de su unica pelicula, realiza, en 1966, un western que tiene evidentes contactos con el cine de terror vampirico. La pelicula, que carece realmente de historia y de interpretacion, y cuya direccion puede olvidarse, no sera recordada.

   FILMOGRAFIA

    The Devil’s Mistress. 1968. 66 minutos. Eastmancolor. Emerson. Joan Sta pleton, Robert Gregory.

noun (a person who writes the texts for radio or television programmes.) guionista

tr['skrɪptraɪtə^SMALLr/SMALL]

noun

1 guionista nombre masulino o femenino

• escritor de guión s.m.

noun guionista mf

['skrɪptˌraɪtǝ(r)]

* * *

noun guionista mf

tr['skriːnraɪtə^SMALLr/SMALL]

noun

1 guionista nombre masulino o femenino

noun guionista mf

['skriːnˌraɪtǝ(r)]

* * *

noun guionista mf

m (f - Drehbuchautorin) CINE

Drehbuchautor (in)

Substantiv Maskulin(Feminin)

guionista Maskulin Feminin

( Femininum Drehbuchautorin) der, die

guionista masculino y femenino

1 guionista (cine)

2 guionista cinematográfico, guionista.

1914-2002

   Primero guionista de cine, despues productor y guionista de television, dirige para el primero de los citados medios una sola pelicula, un western convencional. Fue productor, por ejemplo, de la celebre serie de television El fugitivo (The Fugitive). Como guionista son destacables Fiebre de venganza (Gun Fury, Raoul Walsh, 1953), western de magnifico nivel que preludia la magnifica heptalogia de Budd Boetticher, y La calle 99 (Pushover, Richard Quine, 1954), depurada muestra de cine negro en la linea de Perdicion (Double Indemnity, Billy Wilder, 1945)

   FILMOGRAFIA

    Hangman’s Knot (Los forasteros). 1952. 84 minutos. Technicolor. Scott- Brown (Columbia). Randolph Scott, Donna Reed.

1926-1991

   Aparece acreditado como guionista en 1957, y como director en 1962. Antes de 1970 cesa su actividad en ambos frentes. Trabaja, aunque en escasa medida, tambien para la television. Como guionista y como director, aborda proyectos de cine de genero, fantastico, belico, comedias y, naturalmente, westerns. Solo dirige uno, del que es tambien guionista. Ni este filme ni los otros en los que participo merecen especial consideracion.

   FILMOGRAFIA

    Deadwood ‘76. 1965. 94 minutos. Technicolor. Techniscope. Fairway International. Arch Hall, Jr., Jack Lester, LaDonna Cottier, Melissa Morgan.

• guionista s.m.,f.

['siːnǝrɪst]

* * *

gener. adaptador, argumentista, cinematurgo, guionista, escenarista

guionista, guionista cinematográfico.

1924-2002

   Nacido en Paris, de padres italianos, Albert Band trabajo en los estudios Pathe antes de ir a Hollywood a finales de los anos 40. En la Meca del Cine, aprende casi todo lo que hay que aprender de la mano de John Huston, con quien colaboro en La jungla de asfalto (The Asphalt Jungle, 1950) como ayudante de direccion, y en The Red Badge of Courage (1951) como guionista. En 1956 empieza a dirigir. A partir de comienzos de los anos 60 diversifica su trabajo: pro ductor, guionista, actor ocasional, director, in terviene en proyectos de financiacion internacional. En todo caso, Albert Band es un realizador de escasa relevancia dedicado al cine de genero, que tra bajo en Italia y Espana en la epoca del spaghettiwestern firmando, en ocasiones, con el nombre de Alfredo Antonini. Caben dudas sobre el papel que jugo en los tres westerns mediterraneos en los que figura.

   FILMOGRAFIA

    The Young Guns. 1956. 84 minutos. Blanco y Negro. Allied. Russ Tamblyn, Gloria Talbott.

    Massacro al grande Canyon/Massacre at Grand Canyon (co-d.: Sergio Corbucci). 1964. 88 minutos. Eastmancolor. Ultra Film/Sicilia Cinema to - grafica/Prodi Cinematografica. James Mitchum, Jill Powers, Giorgio Ardisson, Burt Nelson.

    Gli uomini dal passo pesante/Las pistolas del norte de Texas/The Tram - plers/Les farcenes (co-d.: Mario Sequi). 1965. 105 minutos. Eastmancolor. Alba Cinematografica. Joseph Cotten, Gordon Scott, James Mitchum, Ilaria Occhini, Franco Nero.

    I crudeli/Los despiadados/The Hellbenders (co-d.: Sergio Corbucci). 1967. 93 minutos. Eastmancolor. Alba Cinematografica/Tecisa. Joseph Cotten, Norma Bengell, Julian Mateos, Angel Aranda.

    She Came to the Valley. 1979. 92 minutos. Metrocolor. RGV. Ronee Blakly, Dean Stockwell.

1904-1977

   Delmer Daves, que con el tiempo seria uno de los hombres claves del western norteamericano, nacio en San Francisco poco antes del famoso terremoto que destruyo la ciudad. Estudiante de leyes, cuentan que sintio de repente la fascinacion del desierto. A su vuelta de una larga y solitaria estancia en tierras de Arizona con los indios Hopi y Navajo, decidio hacer cine. Un primer contacto con los estudios californianos no lo disuadieron, sin embargo, de interrumpir sus estudios universitarios, pero despues de terminar estos volvio a Hollywood, donde consiguio un contrato como guionista. Las dos peliculas mas famosas que escribio en la decada de los 30 fueron El bosque petrificado (The Petrified Forest, Archie Mayo, 1936) y Tu y yo (Love Affair, Leo McCarey, 1939). De esta ultima existe un remake, realizado tambien por Leo McCarey, en 1957, An Affair to Remember, interpretada por Cary Grant y Deborah Kerr, que en Espana se titulo, como el original, Tu y yo y que es una de las cumbres del melodrama. Su primer filme lo dirige en 1943; se trata de la pelicula de propaganda belica Destino: Tokio (Destination Tokyo), que a pesar de los condicionantes de su gestacion resulto ser una obra muy estimable. En 1950 dirige un western seminal, Flecha rota; sera el primero de los suyos y una obra fundamental para abrir nuevos senderos argumentales al genero, en este caso el de la dignidad del nativo americano. Parece que el asunto le tocaba de cerca porque es tambien guionista, aunque en esta ocasion no director, de la pelicula de Robert D. Webb, White Feather (1955), con el mismo tono reivindicativo del indio americano que Flecha rota. Toda la decada de los 50 esta dominada, en la filmografia de Delmer Daves, por el western, hasta el punto de que apenas dirige, en esa decada, peliculas que no pertenezcan al genero. Cierto es, por el contrario, que en los anos 60, en que realizara sus ultimas peliculas, se consagra casi en exclusiva al melodrama, en un registro muy diferente del que le hizo alcanzar grandes alturas como creador cinematografico, sin que eso quiera decir que estas ultimas peliculas sean desdenables. Hom bre de estilo invisible, enormemente eficaz, es sin lugar a dudas Delmer Daves uno de los grandes directores de westerns. Posee un universo propio, que le hace brillar en el terreno narrativo tanto co mo en el conceptual. Su mirada tolerante y solidaria, al tiempo que comprensiva; su consideracion del ser humano como algo lleno de flaquezas pero rico en posibilidades; la idea de camaraderia, puesta de manifiesto en las situaciones menos propicias, hacen que sus peliculas puedan servir como modelos de cine maduro, que trasciende los limites originales del genero para ahondar en la naturaleza humana. El tren de las tres y diez y El arbol del ahorcado estan a la altura de los mejores westerns nunca realizados; Flecha rota, Jubal, La ley del talion y Cowboy se acercan mucho a los mejores. Un realizador digno de un estudio detallado dentro del mundo del western y fuera de el.

   FILMOGRAFIA

    Broken Arrow (Flecha rota). 1950. 93 minutos. Technicolor. Fox. James Stewart, Jeff Chandler, Debra Paget.

    Return of the Texan. 1952. 88 minutos. Blanco y Negro. Fox. Dale Robertson, Joanne Dru, Walter Brennan, Richard Boone.

    Drum Beat. 1954. 111 minutos. Warnercolor. CinemaScope. WB. Alan Ladd, Audrey Dalton, Marisa Pavan, Robert Keith.

    Jubal (Jubal). 1956. 100 minutos. Technicolor. CinemaScope. Columbia. Glenn Ford, Felicia Farr, Ernest Borgnine, Rod Steiger.

    The Last Wagon (La ley del talion). 1956. 98 minutos. Color DeLuxe. CinemaScope. Fox. Richard Widmark, Felicia Farr, Susan Kohner.

    3:10 to Yuma (El tren de las tres y diez). 1957. 92 minutos. Blanco y Negro. Columbia. Glenn Ford, Van Heflin, Felicia Farr.

    Cowboy (Cowboy). 1958. 92 minutos. Technicolor. Columbia. Glenn Ford, Jack Lemmon, Brian Donlevy, Anna Kashfi.

    The Badlanders (Arizona, prision federal). 1958. 85 minutos. Metrocolor. CinemaScope. Arcola Pictures (MGM). Alan Ladd, Ernest Borgnine, Kathy Jurado, Claire Kelly.

    The Hanging Tree (El arbol del ahorcado). 1959. 106 minutos. Technicolor. WB. Gary Cooper, Maria Schell, Karl Malden, George C. Scott.

1904-1963

   Nacido en Sydney, Australia, empieza a escribir relatos mientras presta servicio en la Marina. Como consejero tecnico en asuntos nauticos, desembarca, nunca mejor empleada la frase, en Hollywood don de, desde mediados de los anos 20, se establece definitivamente como guionista, antes de pasar a la direccion, esto ultimo en 1934. Padre de la actriz Mia Farrow, como guionista y director se especializo en dramas y peliculas de aventuras, aunque no desdeno el western o el genero negro. Seria injusto no reconocer realizaciones como las de El reloj asesino (The Big Clock, 1948) o Las fronteras del crimen (His Kind of Woman, 1951), ademas de sus estupendos westerns que, si bien no desvelan un universo narrativo personal, constituyen magnificas y entretenidas vias de aproximacion al genero.

   FILMOGRAFIA

    California (California). 1946. 97 minutos. Technicolor. Paramount. Barbara Stanwyck, Ray Milland, Barry Fitgerald

    Copper Canyon (El desfiladero del cobre). 1950. 83 minutos. Technicolor. Paramount. Ray Milland, Hedy Lamarr, MacDonald Carey, Mona Freeman.

    Ride, Vaquero! (Una vida por otra). 1953. 89 minutos. Anscolor. MGM. Robert Taylor, Ava Gardner, Howard Keel, Anthony Quinn.

    A Bullet Is Waiting (Una bala en camino). 1953. 82 minutos. Technicolor. Columbia. Jean Simmons, Rory Calhoun, Stephen MacNally.

    Hondo (Hondo). 1953. 83 minutos. Warnercolor. 3-D. WB. John Wayne, Geraldine Page, Ward Bond.

1894-1977

   Tay Garnett es un interesantisimo realizador del que siempre recordaremos su El cartero siempre llama dos veces (The Postman Always Rings Twice, 1946). Se dice que mantuvo siempre un acusado instinto nomada que lo mantenia en movimiento constante. Alistado en el servicio aereo de la marina, sufrio un accidente de aviacion en San Diego mientras realizaba practicas de instructor de vuelo, que le dejo como secuela una patente cojera. De vuelta a la vida civil, entro en el mundo del cine como creador de gags y guionista de fragmentos comicos para Mack Sennett y Hal Roach. Aunque como guionista es mas un hombre del mudo que del sonoro, como director ocurre lo contrario: la mayor parte de su obra la realiza en los ultimos anos 30, los 40 y los primeros 50, conformando una filmografia nada espectacular pero solida. No fue el suyo el mundo del western, que solo abordo tardiamente y para la television. La excepcion, Pistolas en la frontera, mas valiosa de lo que su escasa fama sugiere.

   FILMOGRAFIA

    Cattle King (Pistolas en la frontera). 1963. 88 min. Eastmancolor. MGM/ Missouri Productions. Robert Taylor, Joan Caulfield, Robert Middleton.

1906-1987

   Guionista, luego director. Hijo del famoso actor Walter Huston; padre de la estupenda actriz Anjelica Huston. Nacido en Nevada, Missouri, fue un nino enfermizo, lo que le obligo a ejercitarse en deportes, llegando a disputar un buen punado de combates como boxeador aficionado. De espiritu inquieto, se dedico a la pintura, a la cria de caballos, al periodismo, a la literatura y a la escritura de guiones. Vivio en Mexico, Paris e Irlanda. Fue actor casi hasta el final de su vida pero, sobre todo, sera recordado como un magnifico director de cine, creador de universos personales y con un gran amor a la vida que se plasmaba majestuosamente en sus peliculas. Algunas de ellas, memorables, permanecen en la memoria de los buenos aficionados al cine. Hay que citar, sin lu gar a dudas, la primera que dirigio, El halcon maltes (The Maltese Falcon, 1941), uno de los filmes inaugurales del cine negro; La jungla de asfalto (The As phalt Jungle, 1950), muestra senera del mismo ge nero; la popularisima La reina de Africa (The African Queen, 1952); la perturbadora Reflejos en un ojo dorado (Reflections in a Golden Eye, 1967), basada en el relato de Carson McCullers; Sangre sabia (Wise Blood, 1979), a partir de la novela de otra importante escritora sudista, Flannery O’Con nor; y sobre to das ellas, la ultima que dirigio, Dublineses (The Dead, 1987), estremecedora recreacion de uno de los relatos del libro de James Joyce. No son estas las unicas peliculas estimables de John Huston, aunque hay que decir tambien que su filmografia abunda en obras de encargo y proyectos fallidos, por lo que hay que considerarla como irregular. Lo mismo que le ocurrio, entre otros, a Preston Sturges y a Billy Wilder, da la sensacion de que el interes que inicialmente tuvo Huston en pasar de guionista a director fue el de tener la oportunidad de dirigir sus propios guiones, evitando asi que otros pudieran estropearlos. No fue, sin embargo, un es pecialista del western, al que se acerco poco pero casi siempre con un planteamiento personal. Si guiendo algunos consejos, incluyo entre estas atractivas muestras del genero Vidas rebeldes, el ultimo filme interpretado por Marilyn Monroe y por Clark Gable.

   FILMOGRAFIA

    The Treasure of the Sierra Madre (El tesoro de Sierra Madre). 1948. 126 min. Blanco y Negro. WB. Humphrey Bogart, Walter Huston, Tim Holt.

    The Red Badge of Courage. 1951. 78 minutos. Blanco y Negro. MGM. Audie Murphy, Bill Mauldin, John Dierkes.

    The Unforgiven (Los que no perdonan). 1960. 125 minutos. Technicolor. Panavision. UA. Burt Lancaster, Audrey Hepburn, Lilian Gish, Audie Murphy, Charles Bickford, John Saxon.

    The Misfits (Vidas rebeldes). 1961. 125 minutos. Blanco y Negro. Seven Arts (UA). Marilyn Monroe, Clark Gable, Montgomery Clift, Eli Wallach, Thelma Ritter.

    The Life and Times of Judge Roy Bean (El juez de la horca). 1972. 124 minutos. Technicolor. Panavision. National General. Paul Newman, Jacqueline Bisset, Ava Gardner, Tab Hunter.

1949 parece marcar el fin de la vida de este profesional que, segun algunas filmografias, dirigio cuatro peliculas, produjo cuatro peliculas, fue guionista de cuatro peliculas y actuo en cuatro peliculas, que no suman 16 sino ocho, porque habria que haber dicho que dirigio, produjo y fue guionista de cuatro peliculas, y actuo en otras cuatro peliculas, distintas de las primeras. La primera de aquellas, The Ridin’Kid,se considera un filme perdido.

   FILMOGRAFIA

    The Ridin’ Kid. 1931. Blanco y Negro. Buddy Roosevelt, Jean Kay.

    Lightnin’ Smith Returns. 1931. 59 minutos. Blanco y Negro. Syndicate. Buddy Roosevelt, Barbara Worth.

    White Renegade. 1931. Blanco y Negro. Artclass. Tom Santschi, Blanche Mehaffey.